诗人笔下的娇客
作者：南方周末特约撰稿 温燕霞
2017-10-09 18:19:08 来源：唯物
标签屏风唯物
屏风自诞生起，就备受文人骚客的瞩目，经常在诗词歌赋当中露一小脸，可谓千年“文红”，更是诗人笔下的娇客。在众多咏物诗中，唐代诗人白居易的《三谣·素屏谣》广为流传。
浮雕工艺为简单的屏风增添不少精致，镂空处传统云边设计更显其流畅线条（资料图/图）
唐诗中百花缭乱的屏风
白居易被贬为江州（今江西九江）司马后，住在庐山香炉峰下的草堂中。据其《三谣序》中记载：“草堂中，有朱藤杖一，蟠木机一，素屏风二。时多杖藤而行，隐机而坐，掩屏而卧。宴息之暇，笔砚在前，偶为《三谣》”，其中一谣即是《素屏谣》：
素屏素屏,胡为乎不文不饰,不丹不青？当世岂无李阳冰之篆字,张旭之笔迹？边鸾之花鸟,张璪之松石？吾不令加一点一画于其上,欲尔保真而全白……夜如明月入我室,晓如白云围我床。我心久养浩然气,亦欲与尔表里相辉光。尔不见当今甲第与王宫,织成步障银屏风.缀珠陷钿贴云母,五金七宝相玲珑.贵豪待此方悦目,晏然寝卧乎其中。
对比了富贵人家的奢华屏障，白居易对自家的屏风发出了呼唤：
“素屏素屏,物各有所宜,用各有所施。尔今木为骨兮纸为面,舍吾草堂欲何之?”
白居易通过对素屏的歌颂，表达了自己“以木为骨”的节操。而在《琴曲歌辞·昭君怨》中，白居易笔下的屏风则透着闺怨：“只得当年备宫掖,何曾专夜奉帏屏。”
诗仙李白豪放浪漫，写屏风也透着气势，在《观元丹丘坐巫山屏风》中，他以文笔作丹青，将其昔游三峡所见的天边十二峰,“飞入君家彩屏里”，在《秋浦歌十七首》中则高吟：“江祖一片石,青天扫画屏”，奇特的比喻折射出他不羁的灵魂与丰沛的想象。
屏风早已超越本来功用，肆意挥洒的诗情画意尽显其中（资料图/图）
晚唐著名诗人李商隐善写爱情诗，诗风缠绵悱恻、美而感伤，透着隐晦和神秘。也许因为心境幽微，他对具有遮蔽功能的屏风情有独钟，笔下时有涉及。某个夜晚，李商隐“高楼半夜酒醒时”，见屏风
“六曲连环接翠帷……掩灯遮雾密如此，雨落月明两不知”，不由得愁绪弥心，随即挥笔成诗。
而关于屏风，李商隐的另一首《嫦娥》诗则更脍炙人口：“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”。李商隐用奇瑰的想象，赋予了屏风璀璨而神秘的特质。
与李商隐齐名的晚唐著名诗人、“花间词派”鼻祖温庭筠富有才情，八叉手而成八韵，又称“温八叉”。其诗多写闺情，辞藻华丽、浓艳精致。说来有趣，偶尔笔涉时政的他，却把一首《题李相公敕赐锦屏风》诗写得铿锵有力，字里行间暗抨名相李德裕，诗中写道：
丰沛曾为社稷臣，赐书名画墨犹新。几人同保山河誓，犹自栖栖九陌尘。
想来温庭筠下笔时，李德裕赐的屏风非但与闺阁无关，反而透着兵戈之气，可见诗人之心并非纯然的锦绣，如有不平，也会变成慨然而鸣的剑匣。
而我个人最喜欢隋朝诗人江总《闺怨篇》中描写屏风的诗句：“屏风有意障明月。灯火无情照独眠”，廖廖数语，便将一位“寂寂青楼大道边、纷纷白雪绮窗前”的怨妇的相思、惆怅、绝望刻画得丝丝入扣、令人感同身受。
唐朝诗人杜牧《秋夕》中的“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”因极具画面感和浪漫清新的气息，也深得吾心。
最关键的是，从诗人的笔下，我们可以看出唐朝的屏风品种多样，素屏、锦屏、翠屏、画屏、云母屏……如若将诗人笔下所有的屏风罗列出来，估计得让人眼花缭乱了。
诗余中的屏风
在富含艺文气质的宋代，屏风已成居家必备，奇怪的是，心绪被宋词泡得酥软的宋人却更注重屏风的实用价值，忽略其装饰性能。从出土的屏风实物来看，宋代的屏风尺寸、造型较唐朝更为娇小，出现了屏心内分割的制作手段，形制样式和装饰都比唐朝更为内敛、简朴。
也许是出于一种弥补的心态，宋朝词人笔端的屏风极具婉约、奢靡、幽微乃至香艳之美。其他朝代的词人也心有同感，对屏风倾注了独到的热情。又抑或词这种“诗余”，其形式比诗更自由，也更适合表达幽谧的私语？
总之，屏风在宋词中出现的概率很高。据不完全统计，宋词中大约有一千二百多首词写及屏风，而且大多糅杂着闺怨，形成了夹杂着隐秘气息和淡淡脂粉香的屏风意象。
宋代画家赵孟坚所作《宋赵子固水仙图》绣于屏风上，淡雅清逸（资料图/图）
北宋古文运动的倡导者和领袖、唐宋八大家之一的欧阳修，其词作婉丽旖旎，颇具南唐遗风。他在《虞美人》中，只用“画屏寒掩小山川”七个字便勾勒出深秋或初冬的疏落之美，出众的才情令人击节称赞。
在《鹊桥仙》词中，欧阳修对“云屏未卷，仙鸡催晓，肠断去年情味”有着深深的惆怅。虽然资料表明挂屏诞生于清代，但从欧阳修的词中，我们是否可以推断，其实在宋代就有了类似于挂屏的“云屏”？
而从温庭筠《菩萨蛮》的“无言匀睡脸,枕上屏山掩”中我们看到，唐代承袭汉风，床榻继续与屏风结合使用，谓之“床屏”。否则，枕上如何会有屏山掩？倘若我们展开追寻之旅，只怕现代的床榻要喊那时的床屏一声老祖宗了！
仕于南唐烈祖、中主二朝，三度入相，官终太子太傅的冯延巳，虽然政治上平庸无能，却是个文思敏捷的才子词家。宋初《钓矶立谈》评其“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”。王国维在《人间词话》则如此定论他：“词虽不失五代风格而堂庑特大，开北宋一代风气”。
冯延巳最善于以景写情，且看他的《酒泉子》……屏帏深,更漏永,梦魂迷……；《蝶恋花》“屏上罗衣闲绣缕,一晌关情,忆遍江南路……”《
采桑子》：“香印成灰,独背寒屏理旧眉。玉娥重起添香印,回倚孤屏”；《菩萨蛮》“红烛泪阑干，翠屏烟浪寒”……
简洁的景物描写，却透出思念、悲伤、孤寂等深沉复杂的情绪。只因在冯延巳笔下，屏风既是景物也是情愫，所以他才能在片言只语中做到真正的情景交融，不愧为词中大家！
奇怪的是，婉约派的代表词人李清照作品中多写栏杆、帘幕，鲜见屏风，李后主词中的画堂和珠帘比比皆是，涉及屏风的词作也不多见，是我孤陋寡闻，还是他们不喜屏风？个中原委不知，权且存疑。
秋光冷画屏
在中国古典诗词中
，“画屏”一词出现的比例特别高。而文人们之所以成为画屏控，乃因自唐始，书画屏风在士大夫阶层极为风行。
据元代夏文彦 《图绘宝鉴·吴》记载，盛于唐宋的画屏，其实在三国时期就有了：“曹弗兴， 吴兴人，以画名冠绝一时。
孙权命画屏，误墨成蝇状，权疑其真，以手弹之。”
如此看来，孙权不但是军事家，文化创意和艺术想象力也一流。而画屏的流行和其“入驻”诗词，则给千载后的我们留下了一笔宝贵的精神财富。
韦庄在《奉和观察郎中春暮忆花言怀见寄四韵之什》中云：“落花带雪埋芳草，春雨和风溼画屏”；南朝 梁 江淹
《空青赋》：“亦有曲帐画屏，素女彩扇”；
宋朝著名词家秦观的《浣溪沙》：“淡烟流水画屏幽，自在飞花轻”；宋代词人晏几道“斜月半窗还少睡,画屏闲展吴山翠……”
当时的画屏内容题材广泛、内容丰富，既有人物、山水，花鸟画，也有由色块和纹路组成的装饰画屏。唐朝诗人皇甫松
在其《忆江南》中所写的“兰烬落,屏上暗红蕉”，给我们描绘了一幕烛光昏暗、屏上所绘红蕉萎顿、黯沉的画面。
画屏中的山水写意并没有被隔断破坏美感，反而别具韵味（资料图/图）
而唐朝诗人温庭筠似乎更喜欢绘有飞禽的屏风。他在《更漏子·柳丝长》中写道：“柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。”
透过文字，我们看到这样一个画面：烛影摇曳的夜晚，苦闷的主人注视着画屏上的金鹧鸪纤毫毕现毛发和栩栩如生的神态，禁不住伸手抚摸，怎奈鹧鸪纹丝不动，主人惊觉鹧鸪永远也无法展翅飞入空中，不由暗自感伤……这首词以情视景、以景见意，暗喻了君主的无情、冷漠和人臣的无奈与凄苦……
唐代诗人杜牧的《屏风绝句》有诗云：“屏风周昉画织腰，岁久丹青色半销，斜倚玉窗弯发女，拂尘犹自妒娇娆”。诗中所说的周舫，正是唐代大画家。他的代表作《簪花仕女图》名闻遐迩，至今仍被人津津乐道。可以设想一下，连周舫这样的大画家都为人画屏风，唐时的画屏之风该有多盛！
就这样，画屏成了文人们争相咏诵的对象，染着脂粉香气，也染着离情别绪、甚至寄托着自己的家国情怀，而这也成就了屏风在诗词中的千载留名。
在文人们青睐屏风的同时，画家们也感知了屏风的美，屏风于是又成了中国传统绘画的常用题材和寄托画家情怀的介质。南唐著名画家顾闳中在其《韩熙载夜宴图》，用山水画屏风作为四个场景画面的分割和连接，营造出欲说还休、似断还连的春秋笔意。而近年出土的彩屏实物更是力证了画屏独有的美丽和非凡的魅力。
